Bak kjolen: Dianas farvel til kvinnen som forsto smerten hennes

Da Prinsesse Diana svevde nedover den røde løperen på filmfestivalen i Cannes i 1987, var alle øyne rettet mot henne. Kameraene klikket, blitzene lyste, og verden holdt pusten over hennes eventyrlige skjønnhet.

Men i det øyeblikket var det ikke alle som forsto. Hva var den dypere betydningen som lå gjemt i foldene på hennes lyseblå tyllkjole.

Dianas farvel: Mer enn mote

Hver gang Prinsesse Diana viste seg offentlig, fanget hun alles oppmerksomhet. Hun ble kalt «Folkets prinsesse» og utstrålte karisma. Når det kom til stil, brøt hun med kongefamiliens strenge tradisjoner. På 1980- og 90-tallet ble Diana et globalt moteikon. Hun valgte ofte mykere, mer tilgjengelige antrekk fremfor den formelle kongelige stilen.

En av hennes tydeligste stilkjennetegn? Pastellfarger. Disse myke, elegante nyansene var en fast del av garderoben hennes, fra skreddersydde drakter til svevende aftenkjoler.

Et av Prinsesse Dianas mest ikoniske moteøyeblikk fant sted tilbake i 1987.

Dianas opptreden i Cannes sammen med Prins Charles var kort, bare ti timer totalt. Offisielt var det kongelige paret i Cannes for å hedre Sir Alec Guinness. For å støtte den britiske filmindustrien og delta på en glamorøs gallamiddag med sort dresskode i Festivalpalasset.

Diana
Getty

Intensiv sikkerhet under gallamiddagen

Diana sa ikke et ord under middagen, men det trengte hun heller ikke. Alle øyne, og hvert eneste kameralins, var rettet mot henne. Den middagen ble det mest ettertraktede arrangementet under hele festivalen. Sikkerheten var streng, og billettinnehavere måtte vise pass for identitetskontroll bare for å komme inn.

Diana gikk inn for å se filmen The Whales of August. De fleste så bare en prinsesse i enda en fantastisk kjole. Fotografene fanget henne fra alle vinkler, den flytende chiffon-sjalet på kjolen hennes danset i vinden.

Men det var ikke bare en glamorøs fotomulighet. Dianas stroppeløse, pudderblå kjole, designet av hennes mangeårige samarbeidspartner Catherine Walker, var mer enn bare mote.

Hun var designeren som skulle komme til å definere mange av Dianas mest uforglemmelige moteøyeblikk. Hun laget en kjole som ikke bare fanget blikk, men den ga også et stille hyllest til en annen kongelig kvinne. En som hadde hatt stor betydning for Diana. Med sine flytende linjer og iskalde nyanser, gjenspeilte kjolen elegansen til Prinsesse Grace av Monaco. En kvinne hvis tragiske skjebne alltid hadde preget Dianas tanker.

Diana
Anwar Hussein/Getty Images

Stjernen født i Philadelphia, var selve symbolet på klasse og skjønnhet. Hun trakk seg fra filmverdenen som 26-åring for å gifte seg med Prins Rainier III og bli Prinsesse av Monaco.

Fem år før filmfestivalen i Cannes i 1987, mistet Grace Kelly tragisk livet i en forferdelig bilulykke. Samme hjerteskjærende skjebne som Diana skulle møte ti år senere.

Nesten ingen omtale

Likevel var det få i mediene som la merke til den subtile hyllesten, den som var vevd inn i Dianas flytende, lyseblå kjole den glamorøse kvelden i Cannes. En stille gjenspeiling av Graces tidløse, iskalde eleganse.

Få forsto at Dianas kjole var en diskret hyllest til en av hennes tidligste kongelige fortrolige. I hvert fall var det ikke noe avisene fanget opp den gangen, om man ser gjennom arkivene fra 1987, er det knapt en omtale.

Men i dag og for noen få skarpsynte observatører allerede den gangen, virker forbindelsen åpenbar. Kjolen, med sin isblå tone og flytende silhuett, lignet påfallende på Edith Head-kjolen Grace Kelly bar i Alfred Hitchcocks To Catch a Thief. Den ble nemlig filmet langs den franske rivieraen.

Grace Kelly
Grace Kelly wearing a light blue evening gown designed for her by Edith Head, for the 1955 film, ‘To Catch a Thief’.

Valget var ikke tilfeldig. Diana og designeren Catherine Walker hentet ifølge ryktene direkte inspirasjon fra Graces tilstedeværelse på lerretet. Helt ned til den spesifikke blåfargen, som Hitchcock selv hadde valgt for å framkalle en følelse av kjølig, utilnærmelig skjønnhet.

Diana og Grace Kelly delte et unikt bånd. Selv om tiden de hadde sammen var kort, satte det et varig preg på Diana.

London
Diana and Grace at the The Royal Opera House on March 9, 1981 in London / Anwar Hussein/Getty Images

I 1981, like etter forlovelsen, møtte Diana Grace på en veldedighetsgalla. Nervøs og overveldet brøt den 19 år gamle bruden sammen i tårer på dametoalettet. Det var da 51 år gamle Grace som holdt henne tett, og ga henne den slags råd bare en kvinne som hadde levd gjennom det kongelige maskineriet kunne gi. Det øyeblikket satt dypt i Diana.

Bildet som skjulte Dianas stille hyllest

Cannes hadde også en spesiell betydning for Prinsesse Grace. Det var der på den franske rivieraen, fortsatt som amerikansk skuespiller, at hun møtte sin fremtidige ektemann. Prins Rainier, i april 1955.

Og 32 år senere, da Diana trådte på den samme franske jorden hvor Grace først hadde møtt Prins Rainier tiår tidligere, hedret hun henne stille. Ingen tale. Ingen pressemelding. Bare stoff, farge og minner.

Dette slående tilbehøret ga kjolen en luftig, flytende kvalitet, som «fanget vinden som blåste høyt den kvelden under filmvisningen,» slik Newsweek beskrev det.

To år senere brukte Diana den samme kjolen igjen, ved premieren på Miss Saigon. I1997, bare måneder før sin egen tragiske død, inkluderte hun den i sin berømte veldedighetsauksjon hos Christie’s, hvor hun solgte 79 ikoniske kjoler.

Ifølge Tatler ble Cannes-kjolen solgt for 70 700 dollar. Den dukket senere opp på auksjon igjen i 2013, hvor den innbrakte over 132 000 dollar. Inntektene ble donert til en barneveldedighet.

I 2017 sto kjolen utstilt bak glass i Kensington Palace, som en del av en hyllest for å markere 20-årsjubileet for hennes bortgang. Nå fungerer den som en tidskapsel. Ikke bare for Dianas stil, men for hennes stille dybde og hennes sorg. Ikke minst hennes hyllest til en kvinne som forsto smerten hennes bedre enn noen andre.

Den kvelden i Cannes, med vinden som lekte, fikk fotografene bildet. Men kanskje ikke hele historien.

LES MER:

 

Les mer om...